Una franja clara se extiende por el suelo y conduce hasta el centro de la multitud de rostros, sombreros y armas en alto. «La guardia nocturna» parece, a primera vista, una escena callejera dramática; sin embargo, en realidad, Rembrandt van Rijn representa el retrato colectivo de una compañía de fusileros de Ámsterdam. En lugar de alinear ordenadamente a sus miembros uno al lado del otro, pone en movimiento a la agrupación: los dos hombres del centro avanzan, con las manos apuntando en distintas direcciones, los fusiles forman diagonales y, a la derecha, el tamborilero espera su turno. Me parece fascinante precisamente esa contradicción: que una foto de grupo oficial, que en realidad haría esperar rigidez, se convierta aquí casi en una instantánea. Rembrandt, una figura central de la pintura neerlandesa del siglo XVII, terminó la obra en 1642. Su luz no distribuye la atención según rango y jerarquía; destaca rostros, manos y superficies metálicas individuales, y hace que la joven de piel clara destaque de repente entre la multitud oscura.
Sobre el lienzo Leonardo, de superficie satinada, esta dirección de la luz encuentra una base palpable. Especialmente en las zonas oscuras situadas por encima de las figuras, el tejido permanece visible: la urdimbre y la trama dibujan una malla tupida que se prolonga a través del marrón, el negro y el dorado apagado. Las capas de impresión no ocultan este granulado; incluso las superficies tranquilas parecen ligeramente agitadas, mientras que líneas como la larga lanza o los contornos de los sombreros siguen siendo claramente legibles. En la esquina inferior se aprecia la uniformidad con la que el tejido impreso llega hasta el borde; lateralmente, el motivo se prolonga de forma invertida sobre el lienzo tensado en el bastidor. Lola enmarca la obra de forma estrecha, sin paspartú ni cristal. Con unas dimensiones de 70 × 58 cm, la obra se impone en la pared sin dominar el espacio. Desde cierta distancia, la compañía de tiradores se presenta como un grupo compacto; de cerca, el relieve visible la descompone de nuevo en muchos movimientos individuales: precisamente ahí radica la fuerza espacial de esta obra/p>