Nacido en Moscú en 1866, Wassily Kandinsky tenía ya treinta años y su actitud artística personal dejó su huella en toda una generación de artistas de Alemania y Francia. Estudió derecho en la Universidad de Moscú a una edad temprana y se distinguió con varios escritos y una disertación sobre temas sociales. Después de rechazar una oferta para una cátedra en una universidad estonia, se mudó a Munich y comenzó a estudiar con Franz von Stuck en la Academia de Arte de Munich en 1900. Sólo unos pocos años después estaba enseñando en una escuela de arte privada.
Kandinsky hizo un gran trabajo intelectual sobre lo "espiritual en el arte", que también lo puso en contacto con la "Berliner Sezession" en 1902, una asociación de artistas en torno a los pintores Klimsch, Leistikow, Liebermann, Slevogt, Corinth, Beckmann, Barlach y Feininger. En esta época, el negocio del arte se asemejaba a una época marcada por la pintura hacia los temas de la naturaleza, pero también con rupturas hacia la abstracción, de modo que no faltaban divergencias y diferencias sobre lo que valía la pena exponer. Así, fundó y expuso en Dresde en 1906 junto con el grupo "Die Brücke", seguido en 1907 por la "Neue Künstlervereinigung" en Munich, de la cual - junto con Franz Marc como pionero y en la cima - surgió el grupo del "Blauer Reiter". Los viajes a París e Italia pusieron a Kandinsky en contacto con los esfuerzos estilísticos de la ciudad, con el cubismo y el fauvismo, y contribuyeron a que su pensamiento se ocupara cada vez más de la cuestión sustancial del arte moderno, a saber, la función del cuadro en un mundo que había sido presa del materialismo.
Todos los medios pictóricos convencionales no le parecían tan inmateriales como para anular la materialidad de la realidad. Para Kandinsky, sólo la música era capaz de superar esta materialidad sin tener que apoyarse en lo representativo. Sus imágenes se volvieron cada vez menos representativas y así surgió una nueva orientación independiente hacia el juego diferenciado de colores y formas rítmicas. Las exposiciones de sus obras en Munich, Zurich, EE.UU. y en Moscú demuestran al artista inquieto, pero siempre ágil y con una nueva orientación, también en busca de su autodescubrimiento. Después de las estaciones de Moscú y Berlín, se trasladó a Weimar en 1922 y se convirtió en profesor de la Bauhaus allí por invitación de Walter Gropius. Conoció a otros artistas importantes como Lyonel Feininger y fundó el grupo de artistas "Die Blaue Vier" (Los Cuatro Azules) con Paul Klee y el pintor ruso Jawlensky.
Cuando la Bauhaus cerró en 1933, Kandinsky se mudó a París. Allí conoció a otros artistas importantes como Robert Delaunay, Fernand Léger, Joan Miró, Piet Mondrian y Hans Arp. En 1937 los nacionalsocialistas difamaron sus obras. Más de 57 pinturas son confiscadas y retiradas de los museos alemanes. © Meisterdrucke
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Nacido en Moscú en 1866, Wassily Kandinsky tenía ya treinta años y su actitud artística personal dejó su huella en toda una generación de artistas de Alemania y Francia. Estudió derecho en la Universidad de Moscú a una edad temprana y se distinguió con varios escritos y una disertación sobre temas sociales. Después de rechazar una oferta para una cátedra en una universidad estonia, se mudó a Munich y comenzó a estudiar con Franz von Stuck en la Academia de Arte de Munich en 1900. Sólo unos pocos años después estaba enseñando en una escuela de arte privada.
Kandinsky hizo un gran trabajo intelectual sobre lo "espiritual en el arte", que también lo puso en contacto con la "Berliner Sezession" en 1902, una asociación de artistas en torno a los pintores Klimsch, Leistikow, Liebermann, Slevogt, Corinth, Beckmann, Barlach y Feininger. En esta época, el negocio del arte se asemejaba a una época marcada por la pintura hacia los temas de la naturaleza, pero también con rupturas hacia la abstracción, de modo que no faltaban divergencias y diferencias sobre lo que valía la pena exponer. Así, fundó y expuso en Dresde en 1906 junto con el grupo "Die Brücke", seguido en 1907 por la "Neue Künstlervereinigung" en Munich, de la cual - junto con Franz Marc como pionero y en la cima - surgió el grupo del "Blauer Reiter". Los viajes a París e Italia pusieron a Kandinsky en contacto con los esfuerzos estilísticos de la ciudad, con el cubismo y el fauvismo, y contribuyeron a que su pensamiento se ocupara cada vez más de la cuestión sustancial del arte moderno, a saber, la función del cuadro en un mundo que había sido presa del materialismo.
Todos los medios pictóricos convencionales no le parecían tan inmateriales como para anular la materialidad de la realidad. Para Kandinsky, sólo la música era capaz de superar esta materialidad sin tener que apoyarse en lo representativo. Sus imágenes se volvieron cada vez menos representativas y así surgió una nueva orientación independiente hacia el juego diferenciado de colores y formas rítmicas. Las exposiciones de sus obras en Munich, Zurich, EE.UU. y en Moscú demuestran al artista inquieto, pero siempre ágil y con una nueva orientación, también en busca de su autodescubrimiento. Después de las estaciones de Moscú y Berlín, se trasladó a Weimar en 1922 y se convirtió en profesor de la Bauhaus allí por invitación de Walter Gropius. Conoció a otros artistas importantes como Lyonel Feininger y fundó el grupo de artistas "Die Blaue Vier" (Los Cuatro Azules) con Paul Klee y el pintor ruso Jawlensky.
Cuando la Bauhaus cerró en 1933, Kandinsky se mudó a París. Allí conoció a otros artistas importantes como Robert Delaunay, Fernand Léger, Joan Miró, Piet Mondrian y Hans Arp. En 1937 los nacionalsocialistas difamaron sus obras. Más de 57 pinturas son confiscadas y retiradas de los museos alemanes. © Meisterdrucke
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