Un marco estrecho de 22 milímetros en plata antigua es suficiente: El marco «Marta» dibuja una línea fresca y finamente moteada alrededor de la imagen, con un trazo rojo que se trasluce a través del polimento situado bajo la lámina metálica y un borde exterior desgastado y oscuro. Esta vez no hay oro, y es a propósito: la plata no resta nada al ambiente fluvial ni impone a la imagen una calidez adicional. Dentro de este marco se encuentra Vétheuil, la pequeña localidad a orillas del Sena en la que Claude Monet vivió varios años y que pintó en repetidas ocasiones. La «Vista de Vétheuil», de 1881, mira desde la ladera: al frente, un campo ondulado con motas rojas; detrás, matorrales; y luego, la localidad con su campanario frente a las laderas de creta del valle del Sena. Las casas y las orillas se disuelven más bien en luz y color, en lugar de que Monet describa la arquitectura con exactitud: el azul, el ocre y el verde se entremezclan, y solo desde cierta distancia se perfila un día de verano.
Para las suaves transiciones de este motivo, Leonardo, un lienzo satinado, resulta ser una acertada elección. Su brillo permanece atenuado: cuando la luz incide oblicuamente sobre la superficie, un suave resplandor recorre el cielo y las zonas claras del campo, sin llegar nunca a convertirse en reflejos intensos ; de este modo, el titilar de los colores parece en movimiento, casi como si respirara. El motivo se prolonga reflejado lateralmente más allá de los bordes del bastidor, y el campo se extiende más allá de la esquina: un detalle en el que la mirada se detiene con gusto. Con sus 60 x 48 cm, la obra cuelga de la pared de forma agradablemente discreta. Y eso era precisamente lo que buscaba Monet en 1881, durante sus últimos meses en Vétheuil: no plasmar el lugar, sino un momento concreto a orillas del Sena -esa luz única que acaricia la ladera y que, al instante, ya tiene un aspecto diferente.