Con el cuadro "Venus, acompañado de ninfas y cupidos" del año 1633, el pintor Francesco Albani combina las tradiciones cristianas del Renacimiento, resumiendo el renacimiento, con las vistas clasicistas de la historia y la mitología del arte griego y romano. Un concepto pionero del mural forma la Escuela de Bolonia, un estilo de pintura italiana con un enfoque en el clasicismo y su figura erótica a idílica y diversidad de formas. En vista de esto, la selección figurativa de la pintura es alegre y está poéticamente impregnada de alegría y gracia naturales. En lo que respecta a la elección del color, la imagen habla del contexto del Renacimiento y su colorido efecto. Pero echemos un vistazo más de cerca a la imagen.

En primer lugar, en lo que respecta al título de la imagen, esto es precisamente en el marco de la figuración. Venus, la diosa romana del amor y el deseo erótico, yace desnuda y medio desnuda en un sillón o sofá rojo parecido a un trono. La disposición central del diseño de la perspectiva central se completa con una fina tela hecha de brocado grueso y su físico contemporáneo resaltado por el ideal predominante de la belleza. En sus inmediaciones se encuentran Cupidos, es decir, múltiples representaciones aladas del dios del amor Eros, que también lleva el apodo de Cupido como una personificación de los deseos eróticos. Sin embargo, Eros también usa un carcaj de flechas hacia el cupido en la mitología romana, que, al ser golpeada en el corazón, despierta el amor de la persona en cuestión. Su apariencia traviesa y, a veces, juvenil se expresa concretamente por la alegría y en muchos aspectos se asemeja a las representaciones angélicas de la tradición cristiana. Como Amor y Eros, Venus es el equivalente romano de la diosa griega Afrodita. Con los pies extendidos, obtiene un pie pedicurado por un cupido. En contraste, tres ninfas están detrás de ella y cuidan su cabello. Su apariencia de hermana corresponde en su físico Venus, quien sigue su trabajo por un espejo en la mano izquierda. Las ninfas son compañeras constantes de algunos dioses, espíritus de la naturaleza y deidades de rango inferior, que se asocian con arboledas, prados, manantiales y otras naturalezas. Filigrana, su cuerpo también está envuelto en una tela que cubrió parcial o totalmente su cuerpo. Otros tres cupidos se paran y se sientan en una mesa a la izquierda, donde reparten joyas y bordes ornamentales como joyas para la diosa, las ninfas de un cofre de joyas.

Escénicamente, las figuras se encuentran en un prado de aspecto sur, rodeado de numerosos árboles (probablemente alerces y pinos). En el curso posterior se abre el matorral y muestra un paisaje de montaña durante la salida o puesta del sol. Algo en la sombra son, por lo tanto, áreas traseras, centradas en una fuente del lado derecho. En la fuente hay una escultura del dios pastor griego Pan, una criatura híbrida con cuernos que llevan los jóvenes. Como dios del bosque y de la naturaleza, yace un instrumento de viento que toca en sus manos. Como bodegón se suman las joyas para Venus en primer plano, dos garrafas y un cuenco de plata con dulces manjares. Los carcaj descartados, así como las flechas y los arcos de los pequeños cupidos también se encuentran en la parte frontal izquierda de la hierba. Por la luz incidente, proveniente de la esquina superior izquierda, la piel de Venus y las ninfas se ven casi blancas. En contraste, el ambiente cautiva con colores puros y naturales que se basan en la realidad. Si las capas de las ninfas en ocre y marrón son relativamente reservadas y discretas, el trono, con su resplandor en rojo, se refiere al vínculo religioso de las pinturas del Renacimiento típicas del período. Aquí el color presenta tanto el Espíritu Santo como la sangre de los mártires. El azul, por otro lado, en la forma del ultramar, era oro en valor y representa lo celeste y el dominio. En combinación con la piel de la diosa blanca, la pureza del infinito se subraya de nuevo.

Con un diseño impresionante en términos de color, la imagen juega con la belleza de los cuerpos femeninos, que pueden equipararse con el amor universal a través de la diosa Venus como símbolo de la gracia femenina. La alegría del enamoramiento adolescente se detiene en sus proximidades, así como el deseo que surge naturalmente. Más bien, Venus se honra como el epítome del amor, que se extiende a la veneración como padre. El amor es el centro.

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Venus atendida por ninfas y cupidos · Francesco Albani
Prado, Madrid, Spain / Bridgeman Images