Un remero se desliza en una barca alargada desde el borde izquierdo de la imagen hacia el puente de piedra. Más atrás, una pareja está sentada en una segunda barca. Una sombrilla de colores vivos aporta allí el toque de color más pequeño y, al mismo tiempo, más llamativo. A la derecha, dos arcos del puente sobresalen del agua oscura. Sus reflejos prolongan la mampostería hacia abajo. En la orilla opuesta se alza una densa hilera de árboles. La luz se abre paso entre los troncos. Sin embargo, solo llega al agua en manchas dispersas. El azul, el verde y el gris dominan la escena. Un rosa claro y un blanco apagado dan vida al centro. El amplio formato horizontal sigue el curso del río y deja mucho espacio entre las barcas. Así se crea un movimiento sin prisa. Todo parece estar en suspenso por un instante. John Lavery pintó esta escena en 1883. El artista irlandés forma parte de la pintura de finales del siglo XIX. Aquí no une el paisaje y las figuras mediante contornos nítidos. Bastan trazos cortos y zonas de color abiertas. Especialmente sobre el agua, los objetos casi se disuelven en reflejos. Solo el puente contrasta con una masa sólida. En la parte inferior derecha figuran la firma de Lavery y la fecha. También estas son de tamaño reducido. El cuadro no necesita grandes gestos. Su tensión reside entre el tranquilo río y las personas que lo cruzan.
Esta obra despliega el paisaje fluvial en un formato de 69 x 28 centímetros. Leonardo, el lienzo satinado, presenta el motivo sin cristal ni paspartú, por lo que la luz incide directamente sobre la superficie. De frente, el brillo resulta sereno y los grupos de árboles oscuros se mantienen claramente visibles. Al desplazarse hacia un lado, esto cambia de forma perceptible: un reflejo claro recorre la barca del centro y hace que sus figuras se difuminen brevemente en un resplandor suave. Sobre las zonas claras del agua, este reflejo se expande hasta formar una superficie más amplia, mientras que en las zonas oscuras se mantiene más estrecho y frío. Esto encaja sorprendentemente bien con el reflejo pintado, aunque la intensa luz lateral oculte momentáneamente algunos contornos. Noemi enmarca el lienzo con una estrecha moldura dorada; pequeñas protuberancias captan reflejos puntuales, mientras que los huecos patinados permanecen oscuros. Cerca de la esquina inferior derecha, la firma de Lavery descansa bajo un suave brillo superficial: un detalle en el que la mirada se detiene con gusto por un instante. Al inclinar la vista más hacia un lado, el resplandor claro se desplaza desde la firma sobre el agua azul grisácea y termina en el borde dorado interior.