Incluso en su juventud, Jacques Callot era un espíritu inquieto. Su ciudad natal, Nancy, era todavía una insignificante ciudad de provincias que aún tenía por delante su gran apogeo. Dos veces abandonó la casa de sus padres para poder realizar su sueño de ser artista en otro lugar. A su pesar, regresó a su casa y comenzó un aprendizaje como orfebre. Nada más terminar, se sintió atraído por la lejana Roma. Consiguió un trabajo con Philippe Thomassin, uno de los grabadores más renombrados de su época y, como Jacques Callot, emigrante del este de Francia. Aprendió rápido y mucho, pero Roma no era el centro del mundo artístico en el siglo XVII y buscó un nuevo reto en Florencia. Allí perfeccionó su técnica de grabado en los talleres y estudios de los maestros locales Giulio Parigi y Antonio Tempestas.
Nada menos que el legendario Cosme II de Médicis animó al joven talento de Nancy. Jacques Callot recibió numerosos encargos de la famosa casa principesca y ganó mucho, mucho dinero para la época. Se le permitió trabajar con total libertad y elegir sus propios motivos. Se interesaba especialmente por la gente pequeña. Creó escenas de la vida cotidiana de los campesinos de los alrededores y de los funcionarios de la corte de los Médicis. Dedicó numerosas obras a los actores y cantantes de la commedia dell'arte. Tras la muerte de Cosme, Jacques Callot se sintió atraído por su ciudad natal, Nancy. El traslado de la cálida Italia al norte sin sol parece haber pesado mucho en el artista al principio. En el primer periodo tras su llegada, no creó nada nuevo, sino que se limitó a realizar nuevas ediciones de sus antiguos motivos. Tuvieron que pasar dos largos años para que finalmente atrajera la atención de la corte del duque Enrique II de Lorena. Documentó las festividades de la corte en detallados grabados, creó retratos realistas de nobles, paisajes encantadores y estudios de ambientes. La fama de su talento se extendió y, en los años siguientes, tanto la casa real francesa como la española se contaron entre sus clientes. Fue durante este periodo cuando produjo los que probablemente sean sus grabados más conocidos y famosos, que, como Les misères de la guerre ("Las atrocidades de la guerra"), iban a ocupar un lugar permanente en la historia del arte europeo.
No se sabe casi nada de la vida personal del artista Jacques Callot. Si tuvo aventuras, estuvo casado y tuvo hijos sigue siendo una incógnita. Quizás era lo que hoy llamaríamos un "empollón". Un perfeccionista que inventaba nuevas herramientas de grabado, buscaba con éxito nuevas técnicas de impresión y estaba completamente absorto en su vocación. El famoso Rembrandt van Rijn coleccionó muchos grabados de Jacques Callot. El propio pintor holandés es considerado un maestro del grabado y admiraba el sofisticado trabajo de su contemporáneo. En particular, la magistral representación de las perspectivas y los característicos claroscuros fascinan a todos los expertos hasta el día de hoy. Jacques Callot murió con sólo 43 años. Unos 180 años después, el poeta Ernst Theodor Amadeus (E-T.A.) Hoffmann creó un monumento literario al artista que admiraba con su obra "Fantasiestücke".
Incluso en su juventud, Jacques Callot era un espíritu inquieto. Su ciudad natal, Nancy, era todavía una insignificante ciudad de provincias que aún tenía por delante su gran apogeo. Dos veces abandonó la casa de sus padres para poder realizar su sueño de ser artista en otro lugar. A su pesar, regresó a su casa y comenzó un aprendizaje como orfebre. Nada más terminar, se sintió atraído por la lejana Roma. Consiguió un trabajo con Philippe Thomassin, uno de los grabadores más renombrados de su época y, como Jacques Callot, emigrante del este de Francia. Aprendió rápido y mucho, pero Roma no era el centro del mundo artístico en el siglo XVII y buscó un nuevo reto en Florencia. Allí perfeccionó su técnica de grabado en los talleres y estudios de los maestros locales Giulio Parigi y Antonio Tempestas.
Nada menos que el legendario Cosme II de Médicis animó al joven talento de Nancy. Jacques Callot recibió numerosos encargos de la famosa casa principesca y ganó mucho, mucho dinero para la época. Se le permitió trabajar con total libertad y elegir sus propios motivos. Se interesaba especialmente por la gente pequeña. Creó escenas de la vida cotidiana de los campesinos de los alrededores y de los funcionarios de la corte de los Médicis. Dedicó numerosas obras a los actores y cantantes de la commedia dell'arte. Tras la muerte de Cosme, Jacques Callot se sintió atraído por su ciudad natal, Nancy. El traslado de la cálida Italia al norte sin sol parece haber pesado mucho en el artista al principio. En el primer periodo tras su llegada, no creó nada nuevo, sino que se limitó a realizar nuevas ediciones de sus antiguos motivos. Tuvieron que pasar dos largos años para que finalmente atrajera la atención de la corte del duque Enrique II de Lorena. Documentó las festividades de la corte en detallados grabados, creó retratos realistas de nobles, paisajes encantadores y estudios de ambientes. La fama de su talento se extendió y, en los años siguientes, tanto la casa real francesa como la española se contaron entre sus clientes. Fue durante este periodo cuando produjo los que probablemente sean sus grabados más conocidos y famosos, que, como Les misères de la guerre ("Las atrocidades de la guerra"), iban a ocupar un lugar permanente en la historia del arte europeo.
No se sabe casi nada de la vida personal del artista Jacques Callot. Si tuvo aventuras, estuvo casado y tuvo hijos sigue siendo una incógnita. Quizás era lo que hoy llamaríamos un "empollón". Un perfeccionista que inventaba nuevas herramientas de grabado, buscaba con éxito nuevas técnicas de impresión y estaba completamente absorto en su vocación. El famoso Rembrandt van Rijn coleccionó muchos grabados de Jacques Callot. El propio pintor holandés es considerado un maestro del grabado y admiraba el sofisticado trabajo de su contemporáneo. En particular, la magistral representación de las perspectivas y los característicos claroscuros fascinan a todos los expertos hasta el día de hoy. Jacques Callot murió con sólo 43 años. Unos 180 años después, el poeta Ernst Theodor Amadeus (E-T.A.) Hoffmann creó un monumento literario al artista que admiraba con su obra "Fantasiestücke".
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