Dos líneas de visión estructuran la escena ribereña: la mujer de pie mira hacia el agua, mientras que la pescadora sentada sigue con la mirada su delicada caña. Entre ambas, el esbelto tronco de un árbol traza una tranquila línea vertical; la sombrilla cerrada dirige la mirada en diagonal hacia la hierba. Los vestidos claros contrastan con el verde oscuro, y en el río se mezclan el azul pálido, el violeta y los rastros de luz amarillentos. Lo que resulta más vivo es el follaje, que Wilfred Gabriel de Glehn distribuye por la escena con trazos cortos y dinámicos. A pesar de esta agitación pictórica, el motivo conserva cierta serenidad: la pesca es menos una acción que una ocasión para detenerse. De Glehn, un artista británico, plasmó este instante en 1919. La denominación de «ilustración de libro» confiere a la imagen al mismo tiempo el carácter de una ilustración, pero el estilo pictórico enérgico se impone sin necesidad alguna de explicación narrativa.
De cerca, esta obra adquiere un segundo nivel, casi palpable. Sobre el lienzo Leonardo, de superficie satinada, la estructura del tejido permanece claramente visible: en el agua clara, la fina trama recorre las tiras de color lavanda, así como las mangas, el sombrero y los lazos de la mujer sentada. Precisamente allí donde breves huellas de impresión trazan las pinceladas, la imagen y el tejido se entrelazan, y es justo en esos puntos donde la mirada se detiene. Los acentos claros en el ala del sombrero parecen más compactos, mientras que las finas líneas de la caña de pescar atraviesan el relieve casi sin desviarse. Tampoco en las zonas oscuras del borde inferior desaparecen los hilos; estos aportan una profundidad granulada a los tonos verdes y marrones. Al no haber ningún cristal que lo cubra, esta superficie se presenta al descubierto ante la vista. Patricia, un marco de madera dorada, enmarca el lienzo de forma discreta, sin ocultar el efecto del material.
Así es como la obra podría haber estado colgada en la época en que se creó. Desde lejos, la escena enmarcada transmite su tranquilidad a la estancia; quien se acerca descubre una y otra vez algo nuevo en la trama visible, una combinación que le sienta bien al motivo.