La llanura de Bellevue / La tierra roja

Justo por encima del borde inferior del marco hay un trazo corto y oscuro en la tierra roja, casi casual, pero sobre el tejido, que queda a la vista, este pequeño trazo adquiere la importancia de una pincelada. Desde allí, la mirada se eleva por encima del campo de color óxido hacia un desnivel verde del terreno, detrás del cual se distribuyen casas, muros y esbeltos cipreses se distribuyen entre grupos de árboles, mientras que un edificio aislado con tejado rojo teja, a la derecha del centro, destaca con mayor claridad y confiere al paisaje un punto de apoyo firme, casi físico. Por encima, el cielo ocupa un espacio sorprendentemente amplio: el azul, el gris y el blanco roto se superponen en pequeñas manchas, sin definir una situación meteorológica concreta. Paul Cézanne pinta la llanura de Bellevue entre 1890 y 1892, no como un panorama agradable, sino como un entramado de campos de color cuyas direcciones conforman el terreno, la vegetación y la arquitectura; precisamente en ello se anuncia esa visión constructiva de la naturaleza con la que el pintor francés ejerce una influencia que va mucho más allá del posimpresionismo. Las tierras rojas del primer plano parecen cálidas, pero no con la despreocupación veraniega, pues franjas de verde oscuro y sombras densas mantienen unido el paisaje. Da la impresión de estar habitado y, al mismo tiempo, deshabitado; resulta familiar, pero un poco austero.

En esta obra, realizada sobre el lienzo mate «Salvador», merece la pena observarla de cerca, ya que la trama no desaparece bajo una superficie lisa: sobre el cielo azul se perfila claramente su cuadrícula regular, e incluso las zonas claras de las nubes, que parecen pintadas a pinceladas, siguen las minúsculas elevaciones y hendiduras de los hilos. La mirada se detiene más tiempo en la casa amarilla con el tejado rojo, donde densas capas de tinta tiñen intensamente las cimas del tejido, mientras que en las transiciones hacia el verde y el negro quedan algunas mallas más claras; de este modo no se crea una pasta de color artificial, sino un relieve palpable que traduce de forma creíble la pincelada entrecortada de Cézanne. Más abajo, en la llanura roja, se extienden trazos anaranjados, ocres y rosados a lo largo de la misma textura, y la breve línea marrón permanece claramente delimitada, aunque cada fila de hilos la atraviesa visiblemente. Un pequeño detalle, hay que reconocerlo, pero es precisamente eso lo que determina si una interpretación de este tipo tiene éxito. Sin cristal ni paspartú, la superficie del tejido se mantiene inmediata, mientras que Sinead, con su estrecha chapa de roble, se limita a trazar un borde discreto; con unas dimensiones de 59 x 48 centímetros, la obra cuelga de forma compacta de la pared, pero la amplia zona del cielo hace que el espacio frente a ella parezca notablemente más amplio.