En un oscuro día de noviembre de 1699 vio la luz del día en París: Jean Siméon Chardin. Nacido como el hijo mayor de un maestro carpintero en el barrio de los artistas de Saint-Germain-des-Prés, se encargaría más tarde del negocio de su padre. En consecuencia, recibió formación como artesano. Pero sólo un poco más tarde su verdadera vocación, su talento para la pintura, se hizo evidente. Su padre, que no lo ignoraba, lo envió a Pierre Jacques Cazes cuando tenía 19 años. Pero los métodos que Chardin usaba para enseñar en su estudio eran más que escasos. ¡No tenía que copiar nada más que puntos de sutura!
El joven decidió continuar su aprendizaje con Noel-Nicolas-Coypel porque esperaba aprender más allí. Fue a través de él que el interés de Chardin por las naturalezas muertas se despertó finalmente. Sin embargo, se mantuvo fiel a sí mismo y no se limitó al estilo de la época. Más bien, sus obras se caracterizaban por un especial individualismo que se expresaba a través de la claridad y la modestia. La perfección de sus composiciones era lo más importante para él, incluso más que los temas en sí. Casi ningún otro pintor fue capaz de dar tanta vida a sus pinturas. Tampoco tuvo que viajar para encontrar inspiración en países lejanos. Chardin alcanzó gran fama con sus pinturas de género y bodegones, en las que se basó principalmente en la burguesía francesa. Sus cuadros, completados a la más alta perfección, irradian una concentración y una calma inigualables. Además, unos años más tarde fue admitido en la Academia de París como pintor de animales y frutas y se convirtió en miembro del gremio de Luke. En 1731 Chardin pudo finalmente casarse con Marguerite Saintard, a quien ya había conocido en 1724. Debido a la mala situación financiera de Chardin, la boda se había pospuesto años antes. Pero incluso ahora, los dos fueron privados de una suntuosa dote. En cambio, Chardin tuvo que buscar otra fuente de ingresos, que encontró con Jean-Baptiste van Loo, un pintor rococó francés. Para él, Chardin tuvo que restaurar obras de Francesco Primaticcio. En 1735, sin embargo, murió la esposa de Chardin, con quien tuvo dos hijos (Jean-Pierre y Maguerite-Agnès).
Antes de que Jean Siméon Chardin sufriera problemas biliares y su vista se deteriorara a una edad avanzada, su situación financiera había cambiado radicalmente. Tanto la burguesía como el rey Luis XV se encontraban ahora entre sus clientes, y su matrimonio con Marguerite Pouget mejoró aún más su situación. Pudo mudarse a un apartamento en el Louvre y recibió una pensión fija del Rey. También se convirtió en tesorero de la Academia. Debido a sus problemas de salud, ahora comenzó a pintar en pastel. Sin embargo, las órdenes se redujeron, sus oponentes se hicieron cargo de sus funciones y su salario se redujo. Finalmente, en 1779 Chardin estaba casi ciego y murió en París.
En un oscuro día de noviembre de 1699 vio la luz del día en París: Jean Siméon Chardin. Nacido como el hijo mayor de un maestro carpintero en el barrio de los artistas de Saint-Germain-des-Prés, se encargaría más tarde del negocio de su padre. En consecuencia, recibió formación como artesano. Pero sólo un poco más tarde su verdadera vocación, su talento para la pintura, se hizo evidente. Su padre, que no lo ignoraba, lo envió a Pierre Jacques Cazes cuando tenía 19 años. Pero los métodos que Chardin usaba para enseñar en su estudio eran más que escasos. ¡No tenía que copiar nada más que puntos de sutura!
El joven decidió continuar su aprendizaje con Noel-Nicolas-Coypel porque esperaba aprender más allí. Fue a través de él que el interés de Chardin por las naturalezas muertas se despertó finalmente. Sin embargo, se mantuvo fiel a sí mismo y no se limitó al estilo de la época. Más bien, sus obras se caracterizaban por un especial individualismo que se expresaba a través de la claridad y la modestia. La perfección de sus composiciones era lo más importante para él, incluso más que los temas en sí. Casi ningún otro pintor fue capaz de dar tanta vida a sus pinturas. Tampoco tuvo que viajar para encontrar inspiración en países lejanos. Chardin alcanzó gran fama con sus pinturas de género y bodegones, en las que se basó principalmente en la burguesía francesa. Sus cuadros, completados a la más alta perfección, irradian una concentración y una calma inigualables. Además, unos años más tarde fue admitido en la Academia de París como pintor de animales y frutas y se convirtió en miembro del gremio de Luke. En 1731 Chardin pudo finalmente casarse con Marguerite Saintard, a quien ya había conocido en 1724. Debido a la mala situación financiera de Chardin, la boda se había pospuesto años antes. Pero incluso ahora, los dos fueron privados de una suntuosa dote. En cambio, Chardin tuvo que buscar otra fuente de ingresos, que encontró con Jean-Baptiste van Loo, un pintor rococó francés. Para él, Chardin tuvo que restaurar obras de Francesco Primaticcio. En 1735, sin embargo, murió la esposa de Chardin, con quien tuvo dos hijos (Jean-Pierre y Maguerite-Agnès).
Antes de que Jean Siméon Chardin sufriera problemas biliares y su vista se deteriorara a una edad avanzada, su situación financiera había cambiado radicalmente. Tanto la burguesía como el rey Luis XV se encontraban ahora entre sus clientes, y su matrimonio con Marguerite Pouget mejoró aún más su situación. Pudo mudarse a un apartamento en el Louvre y recibió una pensión fija del Rey. También se convirtió en tesorero de la Academia. Debido a sus problemas de salud, ahora comenzó a pintar en pastel. Sin embargo, las órdenes se redujeron, sus oponentes se hicieron cargo de sus funciones y su salario se redujo. Finalmente, en 1779 Chardin estaba casi ciego y murió en París.
Página 1 / 4