El estilo del artista Jan van Os, un pintor holandés del siglo XVIII, puede compararse con la pintura de flores de Jan van Huysum. Entró en la escena de las artes visuales como un fénix de los pintores de flores y frutas y ya estaba activo un siglo antes. Los ricos arreglos florales de ambos pintores se fusionan en color para formar una obra maestra, que a menudo se enriquece con componentes frutales. Jan van Os aprendió su arte en la escuela de maestría de Aert Schouman y estudió allí de 1710 a 1721. Aunque el todavía joven pintor sintió inicialmente una afinidad por los paisajes marinos, su interés se vio influido en los años siguientes por su giro hacia la flora. En última instancia, fueron estos motivos los que dieron a su nombre artístico una reputación internacional. Otra de las pasiones de este excepcional artista era escribir poemas y obras de teatro.
Como miembro de la asociación de artistas Confrerie Pictura, la hermandad de la pintura de La Haya, el énfasis estaba sin duda en el estímulo mutuo y la consolidación de las relaciones con los demás. Este precursor de la Real Academia de Bellas Artes de pintores profesionales de los Países Bajos también se utilizó como parte obligatoria de su exposición de trabajo. Mientras que Jan von Os se dedicó cada vez más a los arreglos florales, éstos no deben atribuirse exclusivamente a una idea decorativa de la naturaleza. Más bien, los símbolos similares al motivo de la vanitas están en primer plano aquí. Por lo tanto, los accesorios para la naturaleza muerta siempre deben ser considerados individualmente y como un todo. En este contexto, los símbolos de la existencia terrenal, como los libros, el dinero u otros tesoros, se yuxtaponen con los de la transitoriedad. La flor como forma de vida, y por lo tanto representada en su pleno florecimiento, puede ser interpretada como un placer que la transitoriedad se encuentra con la decadencia. A este respecto, un tercer grupo de símbolos, como las espigas, por ejemplo, refleja el renacimiento.
Mientras que el fondo puede hacerse oscuro y claro, es notable que el artista Jan van Os dedica la melancolía a sólo unas pocas pinturas. El vacío negro simbolizado por el motivo de la vanitas casi nunca está presente en sus pinturas, que viven de la ligereza de las diferentes estaciones. Así, sus arreglos de flores y frutas ligeras utilizan siempre un color de la cubierta como fondo, que, como en el ejemplo del cuadro "Naturaleza muerta con frutas y flores", traza el verde uva de la uva. Incluso en los motivos más oscuros, la vida y la muerte se representan juntas, creando una atmósfera relajada. Son las sutilezas de la fauna y la flora las que, en última instancia, hacen que cada motivo sea único y que el poeta sea famoso entre los artistas visuales de Alemania, Francia e Inglaterra. Jan von Os estaba casado con la pintora de retratos sordomudos Susanna de la Croix, con quien tuvo siete hijos. Sólo tres hijos y una hija llegaron a la edad adulta.
El estilo del artista Jan van Os, un pintor holandés del siglo XVIII, puede compararse con la pintura de flores de Jan van Huysum. Entró en la escena de las artes visuales como un fénix de los pintores de flores y frutas y ya estaba activo un siglo antes. Los ricos arreglos florales de ambos pintores se fusionan en color para formar una obra maestra, que a menudo se enriquece con componentes frutales. Jan van Os aprendió su arte en la escuela de maestría de Aert Schouman y estudió allí de 1710 a 1721. Aunque el todavía joven pintor sintió inicialmente una afinidad por los paisajes marinos, su interés se vio influido en los años siguientes por su giro hacia la flora. En última instancia, fueron estos motivos los que dieron a su nombre artístico una reputación internacional. Otra de las pasiones de este excepcional artista era escribir poemas y obras de teatro.
Como miembro de la asociación de artistas Confrerie Pictura, la hermandad de la pintura de La Haya, el énfasis estaba sin duda en el estímulo mutuo y la consolidación de las relaciones con los demás. Este precursor de la Real Academia de Bellas Artes de pintores profesionales de los Países Bajos también se utilizó como parte obligatoria de su exposición de trabajo. Mientras que Jan von Os se dedicó cada vez más a los arreglos florales, éstos no deben atribuirse exclusivamente a una idea decorativa de la naturaleza. Más bien, los símbolos similares al motivo de la vanitas están en primer plano aquí. Por lo tanto, los accesorios para la naturaleza muerta siempre deben ser considerados individualmente y como un todo. En este contexto, los símbolos de la existencia terrenal, como los libros, el dinero u otros tesoros, se yuxtaponen con los de la transitoriedad. La flor como forma de vida, y por lo tanto representada en su pleno florecimiento, puede ser interpretada como un placer que la transitoriedad se encuentra con la decadencia. A este respecto, un tercer grupo de símbolos, como las espigas, por ejemplo, refleja el renacimiento.
Mientras que el fondo puede hacerse oscuro y claro, es notable que el artista Jan van Os dedica la melancolía a sólo unas pocas pinturas. El vacío negro simbolizado por el motivo de la vanitas casi nunca está presente en sus pinturas, que viven de la ligereza de las diferentes estaciones. Así, sus arreglos de flores y frutas ligeras utilizan siempre un color de la cubierta como fondo, que, como en el ejemplo del cuadro "Naturaleza muerta con frutas y flores", traza el verde uva de la uva. Incluso en los motivos más oscuros, la vida y la muerte se representan juntas, creando una atmósfera relajada. Son las sutilezas de la fauna y la flora las que, en última instancia, hacen que cada motivo sea único y que el poeta sea famoso entre los artistas visuales de Alemania, Francia e Inglaterra. Jan von Os estaba casado con la pintora de retratos sordomudos Susanna de la Croix, con quien tuvo siete hijos. Sólo tres hijos y una hija llegaron a la edad adulta.
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