La pasión de Henry Moore era el mar, las olas, los cambios provocados por las mareas, las tormentas amenazantes le cautivaron desde muy joven. Moore nació en Castlegate en 1831 en el seno de una familia de artistas que básicamente no le permitía otra carrera. Su padre, William Moore, era un conocido retratista. En un principio se hizo cargo de la educación de su talentoso hijo antes de enviarlo a Londres a la York School of Design. Ya durante sus estudios, los cuadros de Moore fueron expuestos en la Royal Academy. Otras exposiciones se sucedieron casi en cadena: Portland Gallery, British Institution, Gallery of the Society of British Artists. Dedicó sus primeras obras exclusivamente a la pintura de paisaje. Durante dos años viajó por Inglaterra, Irlanda, Suiza, Escocia y Francia. Sus paisajes alpinos y británicos mostraban la influencia de los prerrafaelistas, un grupo de artistas que se había reunido en Inglaterra a mediados del siglo XIX.
Que el mar determinaría su futuro se hizo evidente tras el viaje de Moore a las artes del norte de Devon. El mar le fascinaba, y registraba en sus cuadros cada pequeño cambio de las olas. Se dedicó al estudio de las mareas, observando el mar a todas horas del día y con cualquier tiempo. Las escenas dramáticas de barcos zarandeados por las olas se solían plasmar en óleo sobre lienzo. Pero también era un maestro de la acuarela. Utilizaba este método sobre todo, en tiempo de calma, cuando el mar yacía suave y sedoso en el crepúsculo, como en "Una tarde tranquila".
Tras su matrimonio en 1860 con Mary Bollans, que le apartó de todo lo que pudiera alejar al artista de su pintura, Moore volvió a dar un giro artístico. Ya no pintaba sólo desde la playa, ahora pintaba barcos azotados por las tormentas, tambaleándose como cáscaras de nuez sobre las olas. Moore tradujo estos sentimientos, junto con sus observaciones, en una precisión que le valió un gran reconocimiento. Estaba considerado, junto con John Brett, pintor y astrónomo, como el principal pintor marino. A Henry Moore le llovieron los premios y reconocimientos. Entre otros, recibió el Gran Premio de la Exposición de París de 1889 y, como consecuencia, la Orden de la Legión de Honor. Es evidente que Moore no era un contemporáneo fácil. Se le consideraba conflictivo y sus contactos con otros artistas eran limitados. Probablemente por esta razón no se le ofreció ser miembro de la Royal Academy hasta 1880. También compartimentó en gran medida su vida privada. Pasó la mayor parte de su carrera con su esposa en Sheffield Terrace, Kensington, donde criaron a sus hijas Agnes y Florence. Más tarde, Agnes siguió sus pasos y se convirtió en pintora de flores. A finales de la década de 1880, la familia se trasladó al barrio de Hampstead. Henry Moore murió en 1885, y sus obras se encuentran actualmente en la Tate, el Museo Británico y el Museo Victoria & Albert, entre otros.
La pasión de Henry Moore era el mar, las olas, los cambios provocados por las mareas, las tormentas amenazantes le cautivaron desde muy joven. Moore nació en Castlegate en 1831 en el seno de una familia de artistas que básicamente no le permitía otra carrera. Su padre, William Moore, era un conocido retratista. En un principio se hizo cargo de la educación de su talentoso hijo antes de enviarlo a Londres a la York School of Design. Ya durante sus estudios, los cuadros de Moore fueron expuestos en la Royal Academy. Otras exposiciones se sucedieron casi en cadena: Portland Gallery, British Institution, Gallery of the Society of British Artists. Dedicó sus primeras obras exclusivamente a la pintura de paisaje. Durante dos años viajó por Inglaterra, Irlanda, Suiza, Escocia y Francia. Sus paisajes alpinos y británicos mostraban la influencia de los prerrafaelistas, un grupo de artistas que se había reunido en Inglaterra a mediados del siglo XIX.
Que el mar determinaría su futuro se hizo evidente tras el viaje de Moore a las artes del norte de Devon. El mar le fascinaba, y registraba en sus cuadros cada pequeño cambio de las olas. Se dedicó al estudio de las mareas, observando el mar a todas horas del día y con cualquier tiempo. Las escenas dramáticas de barcos zarandeados por las olas se solían plasmar en óleo sobre lienzo. Pero también era un maestro de la acuarela. Utilizaba este método sobre todo, en tiempo de calma, cuando el mar yacía suave y sedoso en el crepúsculo, como en "Una tarde tranquila".
Tras su matrimonio en 1860 con Mary Bollans, que le apartó de todo lo que pudiera alejar al artista de su pintura, Moore volvió a dar un giro artístico. Ya no pintaba sólo desde la playa, ahora pintaba barcos azotados por las tormentas, tambaleándose como cáscaras de nuez sobre las olas. Moore tradujo estos sentimientos, junto con sus observaciones, en una precisión que le valió un gran reconocimiento. Estaba considerado, junto con John Brett, pintor y astrónomo, como el principal pintor marino. A Henry Moore le llovieron los premios y reconocimientos. Entre otros, recibió el Gran Premio de la Exposición de París de 1889 y, como consecuencia, la Orden de la Legión de Honor. Es evidente que Moore no era un contemporáneo fácil. Se le consideraba conflictivo y sus contactos con otros artistas eran limitados. Probablemente por esta razón no se le ofreció ser miembro de la Royal Academy hasta 1880. También compartimentó en gran medida su vida privada. Pasó la mayor parte de su carrera con su esposa en Sheffield Terrace, Kensington, donde criaron a sus hijas Agnes y Florence. Más tarde, Agnes siguió sus pasos y se convirtió en pintora de flores. A finales de la década de 1880, la familia se trasladó al barrio de Hampstead. Henry Moore murió en 1885, y sus obras se encuentran actualmente en la Tate, el Museo Británico y el Museo Victoria & Albert, entre otros.
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