Giovanni Antonio Boltraffio entró en la historia del arte con varias obras maestras de diferentes periodos creativos. A diferencia de muchos de sus colegas del círculo de Leonardo da Vinci, su alumno más importante no sólo se distinguió por sus referencias al gran maestro, sino también por su propio estilo. Esto no sólo fue apreciado por sus contemporáneos. Aún hoy, Boltraffio sigue siendo uno de los pintores más destacados del Alto Renacimiento, cuyas obras se exponen en los mayores museos del mundo.
Leonardo da Vinci fue un imán de la floreciente vida artística en el Milán de finales del siglo XV. Giovanni Antonio Boltraffio, nacido en el seno de una familia aristocrática en 1467, tampoco pudo escapar a esta atracción. Hay constancia de un Gian Antonio en el taller de Leonardo en 1491, al que Vasari y el estilo del artista identifican como Boltraffio. Cuando Leonardo dejó Milán, Boltraffio también emprendió un viaje que le llevó primero a Bolonia y finalmente a Roma.
El estilo y la composición de Boltraffio lo identifican claramente como alumno de Leonardo. El famoso sfumato de este último, en el que la mezcla de colores alcanza una especial profundidad, atestigua la gran influencia que el maestro ejerció sobre su alumno. Esto siguió siendo una referencia en la obra de Boltraffio durante toda su vida. Pero en 1498 Boltraffio ya se había establecido en el mercado del arte como artista por derecho propio. En los retablos, cuadros de devoción de pequeño formato y retratos, la referencia a Leonardo es claramente reconocible. Sin embargo, en contacto con artistas como Bramantino y Francesco Francia, el dinamismo compositivo y el naturalismo de sus primeros años retrocedieron durante su vida en favor de un estilo propio, del que carecían otros alumnos de Leonardo.
Un buen ejemplo de los primeros trabajos de Antonio Boltraffio es la "Resurrección con Santa Lucía y San Leonardo", pintada ya en 1491-1494 en colaboración con Marco d`Oggiono, actualmente en la Gemäldegalerie de Berlín. Su obra maestra indiscutible es la llamada "Virgen del Casio", el retablo de Santa María de la Misericordia de Bolonia, terminado en 1500 y que se encuentra en el Louvre. El retrato de Boltraffio también queda patente en esta obra, en el retrato del artista boloñés Girolamo Casio, al que no sólo retrató aquí, sino que a cambio le dedicó varios sonetos. Su estilo posterior es claramente evidente en la "Santa Bárbara", con su composición monumental y su rostro idealizado. Con esta obra, encargada en 1502 para Santa Maria presso San Satiro, encontramos a Boltraffio de vuelta en Milán, donde murió en 1516 a la edad de 49 años y fue enterrado en el cementerio de San Paolo in Compito.
Su gran reputación está inmortalizada por el monumento de Leonardo da Vinci en la Piazza della Scala, que muestra a Boltraffio junto a Marco d`Oggiono, Cesare da Sesto y Andrea Salaino.
Giovanni Antonio Boltraffio entró en la historia del arte con varias obras maestras de diferentes periodos creativos. A diferencia de muchos de sus colegas del círculo de Leonardo da Vinci, su alumno más importante no sólo se distinguió por sus referencias al gran maestro, sino también por su propio estilo. Esto no sólo fue apreciado por sus contemporáneos. Aún hoy, Boltraffio sigue siendo uno de los pintores más destacados del Alto Renacimiento, cuyas obras se exponen en los mayores museos del mundo.
Leonardo da Vinci fue un imán de la floreciente vida artística en el Milán de finales del siglo XV. Giovanni Antonio Boltraffio, nacido en el seno de una familia aristocrática en 1467, tampoco pudo escapar a esta atracción. Hay constancia de un Gian Antonio en el taller de Leonardo en 1491, al que Vasari y el estilo del artista identifican como Boltraffio. Cuando Leonardo dejó Milán, Boltraffio también emprendió un viaje que le llevó primero a Bolonia y finalmente a Roma.
El estilo y la composición de Boltraffio lo identifican claramente como alumno de Leonardo. El famoso sfumato de este último, en el que la mezcla de colores alcanza una especial profundidad, atestigua la gran influencia que el maestro ejerció sobre su alumno. Esto siguió siendo una referencia en la obra de Boltraffio durante toda su vida. Pero en 1498 Boltraffio ya se había establecido en el mercado del arte como artista por derecho propio. En los retablos, cuadros de devoción de pequeño formato y retratos, la referencia a Leonardo es claramente reconocible. Sin embargo, en contacto con artistas como Bramantino y Francesco Francia, el dinamismo compositivo y el naturalismo de sus primeros años retrocedieron durante su vida en favor de un estilo propio, del que carecían otros alumnos de Leonardo.
Un buen ejemplo de los primeros trabajos de Antonio Boltraffio es la "Resurrección con Santa Lucía y San Leonardo", pintada ya en 1491-1494 en colaboración con Marco d`Oggiono, actualmente en la Gemäldegalerie de Berlín. Su obra maestra indiscutible es la llamada "Virgen del Casio", el retablo de Santa María de la Misericordia de Bolonia, terminado en 1500 y que se encuentra en el Louvre. El retrato de Boltraffio también queda patente en esta obra, en el retrato del artista boloñés Girolamo Casio, al que no sólo retrató aquí, sino que a cambio le dedicó varios sonetos. Su estilo posterior es claramente evidente en la "Santa Bárbara", con su composición monumental y su rostro idealizado. Con esta obra, encargada en 1502 para Santa Maria presso San Satiro, encontramos a Boltraffio de vuelta en Milán, donde murió en 1516 a la edad de 49 años y fue enterrado en el cementerio de San Paolo in Compito.
Su gran reputación está inmortalizada por el monumento de Leonardo da Vinci en la Piazza della Scala, que muestra a Boltraffio junto a Marco d`Oggiono, Cesare da Sesto y Andrea Salaino.
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