La era victoriana ha dado forma a Inglaterra y a su gente. Con sus posesiones coloniales, el comercio mundial y un poderoso sistema financiero, el Imperio Británico dominó el mundo del siglo XIX, pero también fue conocido por su etiqueta, disciplina y el orgullo de sus protagonistas. George Derville Rowlandson nació en estas mismas circunstancias cuando vio la luz del día en 1861 en Madrás como hijo del Coronel George Rowlandson. Su infancia en la India le influyó mucho, ya que pudo experimentar de primera mano las estructuras coloniales, el taladro de la guarnición y la separación espacial de la población mayoritaria, al tiempo que percibía la inmensidad y la belleza exótica de su país natal.
Sin embargo, Rowlandson regresó a su país natal inglés para estudiar. Al principio estudió pintura en la Escuela de Arte de Gloucester, pero pronto se sintió atraído por Londres, el corazón del Imperio Británico. Aquí pudo perfeccionar sus técnicas en la Escuela de Arte de Westminster y al mismo tiempo conoció la palpitante vida de la capital y el estilo de vida de un caballero. Los viajes a París ampliaron sus horizontes, pero los motivos metropolitanos nunca jugarán un papel en sus obras. En cambio, los temas coloniales, militares y exóticos son siempre el centro de las pinturas de Rowlandson, y el inglés se hizo famoso por incluir los caballos en sus obras en esta época. Las escenas de caza son los motivos preferidos de su pintura, pero sus elegantes corceles y orgullosos jinetes también aparecen en las escenas de batalla, en los paseos a caballo en el África colonial o mientras practican deportes sofisticados.
Rowlandson pintó sus cuadros más grandes al óleo, pero las acuarelas, dibujos y bocetos son más comunes. Esto se debe al hecho de que trabajaba como ilustrador para varias revistas de renombre en Londres durante su período creativo más fuerte, lo que ciertamente explica el fuerte enfoque en las escenas militares y de caza y el uso frecuente de caballos y jinetes. A principios del siglo XX, sus cuadros se mostraron con frecuencia en exposiciones famosas, y desde 1914 Rowlandson fue uno de los primeros artistas en documentar visualmente los acontecimientos de la Primera Guerra Mundial en un cargo oficial. Durante este tiempo Rowlandson tuvo que soportar el golpe más severo de su vida cuando su hijo mayor murió en combate en 1918. Junto con su esposa Manuela Francis Annie Cooke, con la que se había casado en 1898, lloró la pérdida de su único hijo de 19 años. Su segundo hijo, nacido en 1904, se salvó de los horrores de la Primera Guerra Mundial. Rowlandson, cuyas fotos pueden verse hoy en día principalmente en Lake Worth, Florida, nunca se recuperó de este profundo corte y murió poco antes de la Navidad de 1928 en Hammersmith, Londres.
La era victoriana ha dado forma a Inglaterra y a su gente. Con sus posesiones coloniales, el comercio mundial y un poderoso sistema financiero, el Imperio Británico dominó el mundo del siglo XIX, pero también fue conocido por su etiqueta, disciplina y el orgullo de sus protagonistas. George Derville Rowlandson nació en estas mismas circunstancias cuando vio la luz del día en 1861 en Madrás como hijo del Coronel George Rowlandson. Su infancia en la India le influyó mucho, ya que pudo experimentar de primera mano las estructuras coloniales, el taladro de la guarnición y la separación espacial de la población mayoritaria, al tiempo que percibía la inmensidad y la belleza exótica de su país natal.
Sin embargo, Rowlandson regresó a su país natal inglés para estudiar. Al principio estudió pintura en la Escuela de Arte de Gloucester, pero pronto se sintió atraído por Londres, el corazón del Imperio Británico. Aquí pudo perfeccionar sus técnicas en la Escuela de Arte de Westminster y al mismo tiempo conoció la palpitante vida de la capital y el estilo de vida de un caballero. Los viajes a París ampliaron sus horizontes, pero los motivos metropolitanos nunca jugarán un papel en sus obras. En cambio, los temas coloniales, militares y exóticos son siempre el centro de las pinturas de Rowlandson, y el inglés se hizo famoso por incluir los caballos en sus obras en esta época. Las escenas de caza son los motivos preferidos de su pintura, pero sus elegantes corceles y orgullosos jinetes también aparecen en las escenas de batalla, en los paseos a caballo en el África colonial o mientras practican deportes sofisticados.
Rowlandson pintó sus cuadros más grandes al óleo, pero las acuarelas, dibujos y bocetos son más comunes. Esto se debe al hecho de que trabajaba como ilustrador para varias revistas de renombre en Londres durante su período creativo más fuerte, lo que ciertamente explica el fuerte enfoque en las escenas militares y de caza y el uso frecuente de caballos y jinetes. A principios del siglo XX, sus cuadros se mostraron con frecuencia en exposiciones famosas, y desde 1914 Rowlandson fue uno de los primeros artistas en documentar visualmente los acontecimientos de la Primera Guerra Mundial en un cargo oficial. Durante este tiempo Rowlandson tuvo que soportar el golpe más severo de su vida cuando su hijo mayor murió en combate en 1918. Junto con su esposa Manuela Francis Annie Cooke, con la que se había casado en 1898, lloró la pérdida de su único hijo de 19 años. Su segundo hijo, nacido en 1904, se salvó de los horrores de la Primera Guerra Mundial. Rowlandson, cuyas fotos pueden verse hoy en día principalmente en Lake Worth, Florida, nunca se recuperó de este profundo corte y murió poco antes de la Navidad de 1928 en Hammersmith, Londres.
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