Corné Akkers

Corné Akkers recurre a una variedad de estilos que tienen todos algo en común: la búsqueda constante de la luz en los fenómenos y de todas las sombras y planos luminosos que estos encierran. Para ello, sus medios preferidos son la pintura al óleo, el pastel seco y el lápiz de grafito. No es la forma ni el tema lo que cuenta, sino la forma en que los planos, con una determinada calidad tonal, varían y enmarcan las luces. Corné combina el trabajo figurativo con la búsqueda de la abstracción. Considera que ninguno de ellos por sí solo puede proporcionar la expresión artística que el público espera de un artista. Además de todo ello, la exageración y la desviación son la norma y dan lugar a un uso característico de una gama de colores equilibrada y un amplio espectro tonal, con el fin de crear un arte que, aunque el lienzo o el papel se rompieran en pedazos, en esencia seguiría siendo reconocible. El resultado es una combinación de figuración de estilo cubista, impresionista y/o surrealista, con atención a una sólida profundidad atmosférica y sensibilidad por la composición, la anatomía y el ritmo tonal.