Bartolomeo Passarotti había ganado una importante reputación como pintor y grabador en la Italia del Renacimiento. Se le considera particularmente como protagonista del cinquecento como una forma de representar el concepto de belleza típico de la época en la pintura.
Casi no hay información sobre los siglos de juventud de Bartolomeo Passarotti; la primera evidencia de su carrera se remonta a 1551, cuando dejó su Bolonia natal para estudiar y trabajar en Roma con el arquitecto del Renacimiento tardío Jacopo Barozzi da Vignola y el pintor manierista Taddeo Zuccari. En ese momento, fue influenciado por el enfoque estructurado del arquitecto, así como su enfoque en el estilo artístico individual con un estilo caprichoso y tenso. Al regresar a Bolonia, Bartolomeo Passarotti abrió su propio gran taller en 1565. En la pintura, cultivó el estilo de la llamada escuela veneciana con un enfoque especial en la coloración. Entre otros artistas, Passarotti formó al pintor y grabador Agostino Carracci. Al mismo tiempo, pintó bodegones, retratos y motivos religiosos, que hoy en día se pueden ver principalmente en las iglesias de Bolonia, por ejemplo en la Basílica de San Giacomo Maggiore.
Los retratos de Passarotti se consideran una expresión del incipiente Barroco en el arte, que sin embargo se basa en las tradiciones del Renacimiento. En esta época Passarotti fue artísticamente influenciado por Girolamo Francesco Maria Mazzola, llamado Parmigianino y por Antonio da Correggio. Fueron precisamente sus retratos los que ayudaron a Bartolomeo Passarotti a ganar la reputación de ser el retratista más importante de Bolonia a finales del siglo XVI. Hizo un uso particularmente encantador del color - lo que se convirtió en algo característico, sin embargo, fue el arte extremadamente vivo de la caracterización, un rasgo sobresaliente del cinquecento en el arte italiano de la época.
En sus representaciones el maestro cultivó el concepto de belleza del Cinquecento italiano. El estilo del quattrocento se considera un desarrollo ulterior del quattrocento, con sus representaciones austeras y modestas a motivos radiantemente elaborados. Así, Bartolomeo Passerotti se dedicó por un lado a temas mitológicos y religiosos y por otro lado a un arte de retrato realista con la representación de tipos populares tomados de la vida real. No se puede pasar por alto el cierto patetismo con el que se entendió la representación. Un rasgo característico de su posterior retrato es, entre otras cosas, un animado juego de manos. Le da vida a la acción hasta lo dramático. Además, Bartolomeo Passarotti cautiva con su fisonomía cuidadosamente elaborada, tanto en las representaciones religiosas como en las imágenes características de la gente de su tiempo.
Bartolomeo Passarotti había ganado una importante reputación como pintor y grabador en la Italia del Renacimiento. Se le considera particularmente como protagonista del cinquecento como una forma de representar el concepto de belleza típico de la época en la pintura.
Casi no hay información sobre los siglos de juventud de Bartolomeo Passarotti; la primera evidencia de su carrera se remonta a 1551, cuando dejó su Bolonia natal para estudiar y trabajar en Roma con el arquitecto del Renacimiento tardío Jacopo Barozzi da Vignola y el pintor manierista Taddeo Zuccari. En ese momento, fue influenciado por el enfoque estructurado del arquitecto, así como su enfoque en el estilo artístico individual con un estilo caprichoso y tenso. Al regresar a Bolonia, Bartolomeo Passarotti abrió su propio gran taller en 1565. En la pintura, cultivó el estilo de la llamada escuela veneciana con un enfoque especial en la coloración. Entre otros artistas, Passarotti formó al pintor y grabador Agostino Carracci. Al mismo tiempo, pintó bodegones, retratos y motivos religiosos, que hoy en día se pueden ver principalmente en las iglesias de Bolonia, por ejemplo en la Basílica de San Giacomo Maggiore.
Los retratos de Passarotti se consideran una expresión del incipiente Barroco en el arte, que sin embargo se basa en las tradiciones del Renacimiento. En esta época Passarotti fue artísticamente influenciado por Girolamo Francesco Maria Mazzola, llamado Parmigianino y por Antonio da Correggio. Fueron precisamente sus retratos los que ayudaron a Bartolomeo Passarotti a ganar la reputación de ser el retratista más importante de Bolonia a finales del siglo XVI. Hizo un uso particularmente encantador del color - lo que se convirtió en algo característico, sin embargo, fue el arte extremadamente vivo de la caracterización, un rasgo sobresaliente del cinquecento en el arte italiano de la época.
En sus representaciones el maestro cultivó el concepto de belleza del Cinquecento italiano. El estilo del quattrocento se considera un desarrollo ulterior del quattrocento, con sus representaciones austeras y modestas a motivos radiantemente elaborados. Así, Bartolomeo Passerotti se dedicó por un lado a temas mitológicos y religiosos y por otro lado a un arte de retrato realista con la representación de tipos populares tomados de la vida real. No se puede pasar por alto el cierto patetismo con el que se entendió la representación. Un rasgo característico de su posterior retrato es, entre otras cosas, un animado juego de manos. Le da vida a la acción hasta lo dramático. Además, Bartolomeo Passarotti cautiva con su fisonomía cuidadosamente elaborada, tanto en las representaciones religiosas como en las imágenes características de la gente de su tiempo.
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